Digital Bloom vychádza z výskumnej a dizajnérskej platformy štúdia Crafted a nadväzuje na tému dizertačnej práce Originalita autorského dizajnu v dobe digitálnych technológií. Projekt skúma posun autorstva v súčasnom dizajne, kde sa hranica medzi kontrolovanou formou a generatívnym procesom postupne rozostruje.
Objekt pracuje s kontrastom dvoch vrstiev formy. Základ tvorí čistý valec – redukovaná, geometricky stabilná forma, ktorá reprezentuje racionalitu, poriadok a vedome riadené autorské rozhodnutie. Táto forma funguje ako tichý, minimalistický nosič systému.
Do tejto stability vstupuje organická sklenená štruktúra so svetelným efektom, ktorá povrch narúša a prerastá ho ako digitálne generovaný rast. Táto vrstva pôsobí ako vizuálna entropia – ako fragment procesu, ktorý už nie je plne kontrolovaný autorom, ale vzniká na rozhraní materiálu, svetla a digitálnej logiky.
V kontexte témy BADW 2026 projekt reflektuje motívy budúcnosti, klimatickej transformácie, divokej mestskej vegetácie a dystopickej vyprázdnenosti architektonického prostredia. Váza sa stáva mikro-modelom týchto vrstiev – medzi poriadkom a narušením, medzi architektúrou a organickým prerastaním.
Digital Bloom v tomto zmysle nepracuje s objektom ako uzavretou formou, ale ako s procesom prebiehajúcej transformácie.
Digital Bloom is based on the research and design platform of the Crafted studio and follows up on the dissertation topic Originality of Authorial Design in the Era of Digital Technologies. The project explores the shift of authorship in contemporary design, where the boundary between controlled form and generative process is gradually blurring.
The object works with the contrast of two layers of form. The base consists of a clean cylinder – a reduced, geometrically stable form that represents rationality, order, and a consciously guided authorial decision. This form functions as a quiet, minimalist carrier of the system.
An organic glass structure with a lighting effect enters this stability, disrupting the surface and overgrowing it like a digitally generated growth. This layer acts as a visual entropy – as a fragment of a process that is no longer fully controlled by the author, but emerges at the interface of material, light, and digital logic.
In the context of the BADW 2026 theme, the project reflects motifs of the future, climate transformation, wild urban vegetation, and the dystopian emptiness of the architectural environment. The vase becomes a micro-model of these layers – between order and disruption, between architecture and organic overgrowth. In this sense, Digital Bloom does not work with the object as a closed form, but as a process of ongoing transformation.
English 
Slovak